martes, 16 de octubre de 2012

Ohtar


Ohtar fue parte del recambio (si se puede decir de algun modo) de la TTF. Esta banda junto con Dark Fury es abiertamente nacionalsocialista, y su demo "The Empire of White Power (Demo)", donde expresa sus creencias, todo ese contenido y su cosmovisión esta explicito a lo largo de la carrera de la banda.Sin embargo debo manifestar una apreciación que me parece inusual en vista de lo que he comentado respecto del contenido ideológico de la banda, y esto es básicamente a que también podemos denotar contenido que habla sobre el suicidio, en primera instancia pensé de que se trataba de una analogía sobre el suicidio como una forma de decadencia social o cultural de un pueblo(tomado siempre como referencia el tinte político-social de su letras en general), pero mas bien resulto ser un atributo literal sobre el suicidio.En fin señores, de lo inusual pasa a lo interesante, dando a la banda un atributo de abarcar otros temas de una forma sagaz y convincente .

La primera y única formación (estable) de Ohtar consistía en Raborym en voces,  Thur al bajo, Herr Heretic en guitarra y Diathyrron en la batería, sin embargo el 2003 Raborym y Thur dejan la banda pero a la vez también llega un músico apodado Necro, que seria finalmente el vocalista y bajista definitivo.

Luego de varios demos y split's en los primeros 7 años, los cuales se debe destacar la manera primitiva y profana de hacer black metal, lanzan su primer LP, "When I Cut The Throat"(2003), un álbum con un registro vocal grave a cargo del blasfemo Raborym y una instrumental casi ahogada, cruda y sin adornos, no hay espacios para ambiente cálidos, lo que hay en esta obra es simplemente música de culto con alto grado de misticismo por parte de estos paganos vengativos. "Essence Of The Dreams Depth" es un tema de ira pura e inmisericorde.

El 2005 Ohtar lanza su cuarto demo "Shall I Never Drink The Fulfillment" que al año siguiente seria lanzado como split junto a Dark Fury. En este trabajo de algo mas de 20 minutos, se denota un buen sonido, la guitarras son muy agudas y son bien perceptibles no así la batería, que se denota muy difusa, como en "Transailvanina Hunger" de Darkthrone. La voz tiene ese matiz ronco muy propio del Necro con el cual se caracterizaria mas adelante.

"Petrified Breath Of Hope"(2006) es el segundo album (LP) de la banda, si se puede apreciar una atmósfera en algún trabajo de Ohtar, he aquí ese atributo, que se da como en un ambiente de desolación a ratos y en otros como manifestación de aires furiosos. Quizás la prueba de esos ambientes radicales se siente en lo temas "Poison Me, Samaritan" por un lado, y por otro, con la soberbia "Light Manacled In Shackles Of Ice". La hegemonía de sensaciones de poder e intolerancia son poderosamente marcadas en esta obra. La instrumental es casi perfecta, riffs muy rápidos técnicamente y sorpresivamente melódicos por ratos, la voz de Necro es simplemente de odio, pero también demuestra dotes de virtuosismo al conjugar voces raspadas con otras mas guturales.

Para el 2007 sale su ultimo larga duración, "Human Fuel of Death", un álbum mas limpio y con influencias del death metal, algo que a modo personal no me agrado mucho en vista que estaba acostumbrado a seguir la linea mas "sucia" de las obras anteriores. Ahora técnicamente es muy bueno y poderoso, y los registro vocales siguen siendo brutales. Los blast beats, como es evidente de la bandas cuando llegan a las fronteras del death metal, se hacen muy marcados y potencialmente apreciables desde cualquier angulo. Volviendo a las voces destaco la bestial "Unfulfillment And The Slaughter Of The Soul", donde Necro se deja apreciar de manera casi en un trance blasfemo, poseído. Los riffs son menos deslumbrante que en otro trabajos, sonando mas graves, sin embargo también denotan alguno que otro solo melodioso .

Desafortuandemente este año Ohtar dejo de existir, poniendo fin una intensa como infernal carrera musical, el punto mas alto es que siempre se mantuvo fiel a sus principios, sobre todo en lo ideológico.
















Thor's Hammer


Thor's Hammer fue una de las bandas mas potente ideologicamente de la TTF. Se formo bajo el liderazgo de Maciej "Capricornus" Dąbrowski, al poco tiempo se le uniría una guitarrista Boleslaw. Con esta formación salieron el demo "Nothing But Hate!", un split con Dark Fury y los Lp "Fidelity Shall Triumph" y "May the Hammer Smash the Cross".

El debut fue el 97 con el mencionado "Nothing But Hate!" que contenía 3 cortes. Este trabajo se caracteriza por su atmósfera y potencia muy densa , propia de una leve influencia del death metal de la vieja escuela, me pareció en la parte vocal una similitud con "Seven Churches" de Possessed. Para 1998 sale su primer larga duración "Fidelity Shall Triumph", que básicamente sigue la linea de su debut, riffs densos y batería estridente. La atmósfera ennegrecida se haría patente como sello característico en todas la obras de Thor's Hammer.

"May the Hammer Smash the Cross"(2000), es el siguiente álbum, aquí se desmarca de su predecesor, si bien no abandona las influencias del death metal, este trabajo se caracteriza por sus riffs mas rabiosos y mas raspados. El tema "All we Need is War" es un llamado a la batalla, su potencia rítmica es una mezcla de pasión y odio conjurando en la convicción de los guerreros, me gusta mucho este tema. La atmósfera aqui presente nuevamente forma un ambiente ennegrecido de manera muy sutil, solo un matiz fino para dejar que el odio y espiritualidad guerrera haga lo suyo.

Para el 2001 hubieron cambios el la formación,  Boleslaw abandona la banda y para ello llegan 2 connotados de la TTF, Raborym de Dark Fury y Diathyrron de la separada Fullmoon, ambos también formaban parte de la emergente Ohtar por aquel año. Esto cambios dan como resultado el tercer larga duración que llevo por nombre "The Fate Worse Than Death" (2002), aquí se ve un sonido mas raw quizás este sea el trabajo del Thor's Hammer mas inmerso propiamente tal en el característico black metal polaco, no es menor o mas bien se ve la influencia de Diathyrron y Raborym y sus sellos en sus respectivas bandas de procedencia. El estilo de voz es mas ahogado y sombrío de Capricornus, sin embargo a momentos que parece estar endemoniado. Como característica lirica e iconografica de esta obra, denota con mas fuerza que nunca la intolerancia racial y la fuerza supremacista que inspira a la banda. La producción de este álbum da entender que es intencionalmente menor a otras obras, eso no extraña si es que has escuchado los demás trabajos de la banda, pero debo decir que me agrado bastante ese sonido crudo y estridente que se ve reflejado en temas como "Young Blood" y "Grand Isolation".

"Three Weeds from the Same Root" (2004) fue el ultimo trabajo de la banda, nuevamente imprimiendo nuevos cambio sen le sonido, pero siempre manteniendo la atmósfera densa característica. Lo primera impresión que deja este álbum al escuchar el tema "J.ch" es el riffs del disco de Mayhem, "De Mysteriis Dom Sathanas", hipnótico e oscuramente inquietante. Un trabajo que en síntesis demuestra gran potencial instrumental, con una calidad brutal considerando que estamos hablando de una banda prominentemente under. Para finalizar, esta obra se caracteriza por su contenido anti dogmático del Islam, Cristianismo y Judaísmo, prueba de ello empieza por la portada

En una entrevista otorgada el 2005 Capricornus líder y único integrante de Thor's Hammer dejo claro que el ya había expresado todo lo que tenia que decir con el proyecto y que ya no había necesidad de seguir con ello. Thor's Hammer se disolvió oficialmente en 2004.

Entrevista con Capricornus: http://www.mirgilus.com/interviews/capricornus.html










lunes, 15 de octubre de 2012

Capricornus



"Capricornus es mi proyecto personal de odio y extremismo, que inicié en 1995. Grabé el debut reh / demo "Kein Blut Soll Verunreinigt Werden" y no esperaba ninguna respuesta positiva desde la clandestinidad, pero inesperadamente se ha convertido en un manifiesto de culto para  muchos oyentes del Black Metal.ª

En ese párrafo (una respuesta dada en una entrevista) resume en pocas pero fuertes palabras el manifiesto de la banda del controvertido Maciej "Capricornus" Dąbrowski.

Capricornus conocido por su contribución en los primeros años de Graveland como también en las otras connacionales de Veles e Infernum. Este proyecto es más ideológico y  confrontacional que Graveland e Infernum, mientras que Graveland se concentra en la historia y la tradición, Capricornus se concentra en la lucha política.  Maciej "Capricornus" Dąbrowski.  fue tanto o mas conocido por su activismo en el frente pagano y Nacional Socialista de Polonia, transformándose en un icono ideológico del metal nacionalista creciente de ese país. También debo destacar que fue el mentor de Thor's Hammer que a mi parecer fue un proyecto mas compacto que Capricornus, musical como ideológico, pero como dice el propio Maciej, Capricornus es su "proyecto personal de odio y extremismo". 

La banda debuto con el demo "Kein Blut Soll Verunreinigt Werden" (1995), que consistía en 3 cortes de una producción muy arcaica, de la cual no hay mucho que destacar excepto la crudeza digna de la peor blasfemia del culto under. Para 1999 sale "Stahlgewitter"(EP) que básicamente consiste en los 3 cortes del demo realizado el 95 mas un  intro en la cual colaboro Rob Darken. La calidad no vario mucho, sin embargo el sonido es mas crudo y zumbiante en la guitarra. "Alone Against All" sale en 2004 el cual seria el primer y único larga duración hasta la fecha, esta obra cuenta con una muy buena producción (para ser una banda del under) destacando buenos cortes que se hacen pegajosos, mas la furia como elemento característico de Maciej, me agrado mucho el corte "Bombing Certain Land", un tema con riffs que generan un sonido casi épico, fuertemente apasionado, un contraataque guiado por la ira. "Rivers Of Blood" fue otro tema con grandes atributos, aquí la fuerza y el odio se imponen tanto en voz como en la instrumental, la batería es mas contundente que nunca lo que hace denotar un toque muy bélico. En síntesis señores, un proyecto que vale la pena echarle un vistazo, muy fiel a la personalidad controversial de su lider.

De Maciej "Capricornus" Dąbrowski. es muy poco lo que se sabe hoy en día, pero hay fuentes que especulan que esta en un seminario en Rusia cumpliendo algún tipo de condena ¿?, pero la verdad no hay fuentes convincentes sobre su paradero, pero lo cierto es que el dejar la escena fue algo muy repentino, pero no algo el cual sorprendiera a sus vínculos mas cercanos , puesto que Maciej  tenia problemas con la policia y una serie de otros altercados producto de su activismo como NS.

Intentando buscar info me tope con una pagina hecha para Capricornus (pero no para vanagloriar su persona), el cual lo acusan de ser un adicto a las drogas y traicionar sus valores a raíz por ejemplo, al  compartir con gente de raza negra (muestran un imagen donde supuestamente esta compartiendo con un negroide). En fin señores no se que tan cierto o falso sea esto, pero de ser verídico, seria una nueva decepción en el mundo del NSBM. Al menos su música de principio a fin muestra la convicción y fuerza sobre sus planteamientos propiamente tal respecto a su manifiesto como pagano y nacionalista.

Info citada en entrevista: http://www.mourningtheancient.com/capri.htm
Mención de la supuesta deserción de Maciej de la musica y sus ideales: www.capricornus.y0.pl/ 






sábado, 13 de octubre de 2012

Graveland





¿Cuándo se formo Graveland, y por qué?
Rob Darken - Formé Graveland en 1992. En primer lugar, he tocado solo. Grabé "Necromanteion" y "Drunemeton". Entonces Capricornus se unió a mí y grabamos el legendario demo  «In The Glare Of Burning Churches». Luego el maldito traidor Karcharoth se unió a nosotros y grabamos «The Celtic Winter», «Carpathian Wolves» y «Thousand Swords». Debido a la enfermedad mental que se deshizo de Karcharoth y ahora puedo tocar sólo con Capricornus, nuevamente. En el otoño '96 grabamos nuestro tercer LP / CD «Following The Voice Of Blood». En Graveland me doy cuenta de mi destino. Dios cuidará de mí y de mis actos. Yo predigo el 'Renacimiento del Paganismo " y tengo que despertar a la identidad pagana de toda la gente blanca, el orgullo del guerrero  blanco y pagano!

Bueno señores eso resume en parte la primera gran era del maestro Darken y su legendaria Graveland. En este posteo me limitare a los inicios mas negros de este proyecto, que es básicamente la razón preponderante que une la música de Graveland de lo primeros años con el sentido con cual he creado el blog, autentico y crudo metal negro, mayormente. Sin embargo no oculto mi fascinación por todos lo trabajos de la banda, desde sus inicios mas primitivos hasta su etapa mas atmosférica y majestuosa.


Graveland tuvo una era de black metal crudo muy singular por aquellos años donde el odio y la blasfemia redundaba en el norte y este de Europa, y esto consistía básicamente en la incorporación de ritmos celtas, y riffs mas punzantes que en vez de una monotonía rasposa, característica distintiva de la bandas noruegas.Si buscamos una influencia en la base instrumental, esta podría ser la de Darkthrone, (los dioses del culto, y los verdaderos fundadores del movimiento del black metal noruego) como también la del primer Emperor. Por aquella época, Behemoth y Graveland, habían tomado las riendas del crudo y under black metal polaco de manera formidable, pero claro, demás esta decir que los primeros -refiriéndome a Behemoth- traicionaron los principios del culto en pos de la "luz" y el fatídico mercantilismo musical (una historia muy repetida a finales de los 90 en las escenas mas rutilantes). La música de Cradle Of Filth, Satyricon, Dimmu Borgir y los mismos Emperor, son una prueba de como estas bandas abrazaron el estrellato y fugazmente se olvidaron de la oscuridad y "marginalidad" que ellos proclamaban, afortunadamente quedaron unos pocos portando la llama negra y de entre esos pocos resuena el nombre de Graveland.

Las inspiraciones líricas son temas muy profundos, mas que en cualquier otro proyecto que conozcamos con tal trascendencia, para  Rob, su "anhelo" es el retornar los tiempos pasados, gloriosos días donde la palabra honor tomaba sentido, y las tradiciones ario-paganas eran parte fundamental de la vida cotidiana de su pueblo y toda slavia. Su concepción lírica finalmente  es la de llevar a los eslavos de nuevo a la batalla, retomando la detracción hacia los cristianos, forasteros ingratos y portadores de la peste judeocristiana. Darken, controvertido y provocador?, con toda y justa seguridad, el es la voz de su pueblo, el nexo sanguineo que viene a clamar venganza, a derrocar al monoteismo de oriente, su música de antaño fue y sigue siendo cánticos de guerra oscuros y blasfemos, furia del este europeo reencarnada en un solo hombre, el legendario Robert Fudali.




Graveland es probablemente la más conocida y respetada banda del culto polaco de  BLACK METAL.  Karcharoth fue la triste y desastrosa mancha en la banda, expulsado a finales de 1995, por diversas razones, entre ellas la de haber sido un informante para la policía, mas ya por aquellos días abrazaba también el comunismo como filosofía política, quizás una de la tantas anomalías producto de su trastorno mental provocando la esquizofrenia, como ya he mencionado un par de veces en el blog, se termino quitando la vida el 2004.

Todo el material Graveland es simplemente black metal pagano, del mas crudo y frió. Es complicado para mí escoger la obra más destacada, ya que cada disco tiene su propio sonido, y su aura especial. Con esto me refiero a su cantidad considerable de producciones en su carrera, pero como mencione casi al principio, nos avocaremos a la primeros años o primera etapa (por suerte para mi, de lo contrario estaría toda una noche describiendo las sensaciones de cada obra, aunque en algún momento lo haré gustoso).

Es hora de comenzar con "Necromanteion", un demo con atmósferas densamente oscuras y primitivas, instrumentalmente muy disonante con un producción que pareciera ser una especie de tributo al "Blood Fire Death" de Bathory, pero con una voz susurrante, como semi-gutural, lejanamente violenta a lo que predominaba en esa época del black metal, cabe destacar que ya en esta obra, desde muy temprano,  los teclados o sintetizadores empezaban a jugar un papel crucial en menor o mayor medida para lo que serian sus posteriores trabajos. Volviendo al álbum, diría que hay temas casi rituales como lo son "Celts Ride Over Graveland" o el interludio escalofriante "Opus Mysteries / Nocturni" de profunda oscururidad, la obra finaliza con la enfermiza "Who Dies First", una pieza casi mas "industrial", en el sentido que denotan varios efectos metálicos en el ambiente.

Casi a finales de 1992 sale a relucir el blasfemo como excelso "Drunemeton", un obra que denotan varios cambios, entre ellos la voz, aquí Darken usa un estilo mas desgarrador y violento de igual forma el  acompañamiento instrumental así también lo a meritaba. Temas como "The Dawn of Battle" o "Shadow of Doom" son muy inquietantes, de un ambiente muy profano y maligno, un cruel tributo a las sombras, "The Days of Black Sun" se crea un ambiente diabólico, también muy ritual, los toques sombríos de darken se dejan caer como cual luna llena se planta en una fría noche invernal, un tema terriblemente pulverizador. "Eternal Winter" es un himno escalofriante, con cánticos similares a los gregorianos que denotan levemente en medio de un ambiente nuevamente muy sombrío. Finalmente destaco el soberbio "Winds of Winter" que es básicamente un tema de crudeza pura, egregio matiz de una instrumental directa y potente.

Debo mencionar que unos meses antes de  "Drunemeton"  Darken había lanzado una "Promo June '92", básicamente siguiendo la linea de "Necromanteion" con una instrumental desordenada y voces mas profundas que desgarradoras, después de todo, un breve y arcaico trabajo que se une al blasfemo culto.

En 1993 Graveland debuta con su cuarto demo, "Epilogue", que es prácticamente una continuación de "Drunemeton". Son 18 minutos aprox. de crudo black metal, mas directo que su predecesor destacando  una reinventada "Shadow Of Doom" que contiene cortes de fondos literalmente operisticos que se funden para dar paso a la furia instrumental y voces descollantes de su mentor. Ese mismo año sale lo que seria el icono de culto de Graveland y pieza infaltable a la hora de buscar obras prodigias del under. Para esta demo ya se encuentra en las filas el por esos años uno de los hombre mas reconocidos del  TTF, me refiero a Capricornus, que participa como baterista en este trabajo que lleva por nombre "In The Glare Of Burning Churches". Empezando por la portada- una iglesia, clásica por aquellos días, en llamas- pasando por la intro que contiene cánticos folclóricos en medio de gritos despavoridos y el sonido de las llamas consumiendo lo que da a pensar el escenario de una iglesia envuelta en estas llamas.  "The Night Of Fullmoon", un temazo por donde se lo mire, refleja el autentico sonido del black polaco fieles al metal de culto que hubo en la decada de los 90. En  general las guitarras son mas agudas que los trabajos anteriores y el teclado es mas estrategicamente impuesto en cada corte que se necesito de una atmósfera mas sombría.

"Celtic Winter" se denomina la obra que sale para 1994, aquí los toques de teclados son mucho mas prolijos y el ambiente se tiñe de frios aires paganos, sin dejar de mencionar lo majestuoso y crudos de esos aires. El trabajo comienza con una misteriosa ventisca que de un momento a otro el ambiente se torna inquietante y escalofriante de un vez, sonidos de hachas o espadas empiezan a raspar con fuerza y el horror se toma nuevamente el escenario con ambientes amenazantes, todo esto en una de la mejores intros que se puedan encontrar en la escena under hasta hoy en día. La producción sigue siendo cruda, pero equilibrada. Las guitarras, voces y bateria son perfectamente audible. Destaco la epica "The Return of Funeral Winds", una autentica oda a las tienieblas y a su inmisericorde portador del fuego eterno, este tema habla de la maldad, oscuridad y sacrificios como atributos otorgados por el maligno. "Call of the Black Forest" es otra pieza de temer, que denota mas bien el poder y su singular forma de noble caballerosidad oscura. Una  excelsa obra de culto concebida por una banda de culto. Como detalle adicional es en esta obra donde hace su aparición el infame Karcharoth participando como bajista y en otras pista acompañando como guitarrista.

"Carpathian Wolves", es quizás  la ultima obra de Black Metal en su puro estado, para dar paso a otra gran era en la progresión de la banda. Me sitúo hasta aquí como un devoto seguidor de este gran periodo del metal negro, tanto como lo he sidode igual forma en la etapa posterior a Carpathian Wolves. En fin señores, este es el primer trabajo de estudio, y por consiguiente podemos decir que fue una grata apuesta. El tema central de la obra trata de la cristianización de polonia (representados por "ovejas") y por otro lado los guerreros paganos (representados como lobos), es la lucha por la incisión de un nuevo mundo y la extirpación de un cáncer cultural por parte de aquellos pocos y orgullosos herederos legítimos de las tierras ancestrales. Todo empieza con una intro (como ya es costumbre) muy fiel al nombre del album(no por nada lleva el titulo homónimo), luego empieza el crudo como majestuoso "Barbarism Returns", que nuevamente en una maquinación muy sutil ponen el teclado lo justo y necesario para generar un ambiente de poder y  personalidad distintiva. En Carpathian Wolves, Rob vuelve a sorprender con otra epica como monumental pieza, "Witches` Holocaust",  un corte de casi 9 minutos crudos con densas tonadas al borde de lo desquisiable. Para despedirme no me voy sin antes mencionar a la formidable "Impaler Of Wallachia", un insigne tributo al legendario Vlad el Empalador de Valaquia, icono rumano de la  justicia ejemplar como despiadada, y es este ultimo apelativo el que puede describir mejor la canción que he mencionado para terminar este reseña.










viernes, 12 de octubre de 2012

Fullmoon



Fullmoon fue proyecto de corta existencia con varios demos a su haber, la totalidad de estos trabajos  son de crudo y aborrecible black metal. Sin duda la obra icono del proyecto y quizás a grandes rasgos también de la TTF fue "United Aryan Evil"(1995). Aquí, la banda explora nuevos caminos en el Black Metal polaco, incorporando fríos teclados acompañado de voces sombrías y ahogadas. En realidad no es una producción dura o cruda, sin embargo, es muy perceptible y sutil, todos los instrumentos bases crean  un sonido medianamente armónico que denotan con mucha facilidad. Para crear un ambiente épico, el maestro Rob Darken  introduce los toques perfectos de teclado, lo justo y necesario, hábilmente sencillos, lo cual hace que el álbum sea interesante en la dinámica de sus composiciones. Este demo consta de una intro, un instrumental o interludio, un outro y  tres cortes de frió black metal. La obra comienza con la desoladora pero muy arcaica "Aryans Ride Over Falling Israel", la intro que sirve de antesala a la majestuosa  "The Wolfish Initiation", un tema que muestra la fuerza salvaje del paganismo ario.  "...Blood For Immortality" es mi tema predilecto, épica, melancólica,  la poderosa maestría de arte del metal polaco, se resume lo que es el tema. Finalmente "The Pagan Mountain", es el punto culminante del demo, sus sentimientos épicos te llevan al pasado pagano de Polonia.

La música literalmente crea una sensación de sentimentalismo de revancha y sus respectivas ganas de tomar  la espada y alzarla en proclama de guerra. Este sentimiento ancestral creado por tonadas hechas con mucha pasión y rudeza, pero que siempre tienen el elemento atmosférico impuesto por el maestro Darken para darle una extraña pasividad a la obra.

El proyecto fue forjado en 1993 oficialmente por Lord Xaquoreth (voces), Diathyrron (bajo y bateria) y Tauron (Guitarra y teclado),  cuanta con 2 demos, el mencionado "United Aryan Evil" (1995) y "At the Beginning in the Dark Art" (1994), y al menos 7 ensayos conocidos. A principios de 1999 Fullmoon se dio por finalizado. Sus miembros se  dividieron para trabajar en otros proyectos, aunque finalmente a los pocos años se les perdió el rastro en el ambiente musical.


FULLMOON y su proclama: "Reconocemos Black Metal como el arte sagrado del satanismo y el derecho que es la religión pagana por su renacimiento ario!. Ponemos la violencia en la cara de compasión! Ponemos el mal contra el bien decadente!"

Nota: Rob Darken hace su contribución solo en el demo "United Aryan Evil" como tecladista de sesión.


Ensayos 


jueves, 11 de octubre de 2012

Thunderbolt

"Thunderbolt se formó a finales de 1993 para destruir la escoria cristiana y todos los adoradores de la buena "fe", para traer muerte y destrucción. Desde el primer momento Paimon (guitarra, voz) ha sido la persona más importante, pero después de mucho tiempo de búsqueda, dos adoradores de la oscuridad, Durson (guitarra) y Galan Dracos (bajo) se unieron a la banda."

Esa es la imagen que te queda grabada al oír esta banda, sin embargo no oculto mis disgustos por los cambios radicales  tanto de Paimon y su propia Thunderbolt. A finales de los 90 podíamos ver estas respuestas en mas de alguna entrevista "¿Hay una persona del pasado que le deriva una inspiración? Explícanos por qué? .
Paimon - Creo que uno de mis más grandes figuras siempre será Rudolf Hess. Admiro su lucha en nombre de la reconciliación de la gente aria y sus tierras. Heil RH!".

Sin ambargo para el 2005 el discurso era el siguiente a la pregunta; "Cito algunas declaraciones airadas de algunas partes de la escena NSBM, que le consideran como un "traidor". ¿Cuáles son sus pensamientos sobre esta reacion?
Paimon - Todo el mundo me pregunta acerca de las mismas cosas y eso es realmente aburrido. No me importa lo que otros piensen de nosotros. Estamos más allá de toda esa mierda. No saben nada de nosotros. Nuestra participación en el "NSBM" fue pasada, ya no somos parte de ella, nunca más...

Bueno señores creo que eso ya aclara en frente a que individuo estamos, pero este es un citio de música, no estoy aquí para juzgar los temas ideológicos si están buenos o malos, sino mas bien exponiendo el punto de vista de ciertos músicos y su trascendencia en el tiempo, si es que la hay en su defecto..

En Thunderbolt podemos diferenciar 2 etapas que contrastan entre si, en lo  musical e ideológico, la primera la  definimos como black metal con matices propios del pagan que empieza con el demo "Beyond Christianity" (1996) hasta el Split con Kataxu (2001), luego,  a partir de "The Sons of the Darkness" (2001) la banda toma una senda musical mas directa como poderosa, bordeando la fronteras del death metal, que se acentúa con el disco de despedida "Apocalyptic Doom" (2006).

Para terminar se puede decir que esta banda si tubo un aporte real en sus inicios a la causa de la horda TTF, pero finalmente eso quedo en una historia que probablemente sus músicos no quieran volver a retomar. El 2007 el proyecto se da por cerrado y Paimon se une a Gorgoroth al año siguiente como guitarrista para algunas presentaciones en vivo, finalmente se radica en Noruega donde ayudo a formar el proyecto Tortorum.

Nota: Paimon estuvo en prisión entre 1996 y 2001, por quemar una iglesia y otros delitos. 

Fuente de los extractos de las entrevistas citadas:
http://www.chroniclesofchaos.com/articles/chats/1-815_thunderbolt.aspx
http://www.mourningtheancient.com/thunder.htm